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CUTRECON 8 GOES BANANAS
La octava edición de CutreCon, el Festival Internacional de Cine Cutre de Madrid, se celebrará del 23 al 27 de enero y su programación estará dedicada al “peor cine de simios”. De esta manera, gorilas de felpa, actores disfrazados de orangután, imitadores de pacotilla de Tarzán y los plagios más descarados de “King Kong” serán los protagonistas del certamen, que tendrá lugar en el Palacio de la Prensa, en el Auditorio del Centro Cultural Casa del Reloj y en la Cineteca de Matadero Madrid.
A lo largo de cinco jornadas, el festival llevará a los espectadores a los rincones más recónditos de la jungla cinematográfica, en un safari de despropósitos compuesto por una veintena de películas que parecen rodadas por un chimpancé. Habrá sesiones tanto gratuitas como de pago y, por supuesto, todas las proyecciones contarán con el sello CutreCon, por lo que habrá una constante interacción con el público, juegos en directo, sorpresas y, como siempre, muchas carcajadas.
ENTRADAS YA A LA VENTA
Las entradas para todas las sesiones de CutreCon 8 en Palacio de la prensa de Madrid, ya están a la venta en la taquilla del cine y en la web www.super8.es. Asimismo, ya están a la venta un número muy reducido de abonos VIP -apodados como “bonobos” VIP- que incluyen todas las sesiones de CutreCon -con asiento preferente en las sesiones gratuitas-, merchandising oficial del festival y cena con los invitados, que se pueden adquirir en la taquilla del Palacio de la Prensa y en la web Super8.es. Igualmente están disponibles el “Bonobo” General -que da acceso a todas las sesiones de pago- y las entradas de la maratón “Kongatón” -que cerrará el festival el 27 de enero-.
Toda la información del festival puede verse en la web oficial de CutreCon http://cutrecon.com/.
ROBERT BRONZI, EL “CLON” HÚNGARO DE CHARLES BRONSON
Robert Bronzi, actor húngaro de películas de serie B que se gana la vida imitando a Charles Bronson debido a su impresionante parecido físico con el mítico actor, asistirá a la octava edición de CutreCon, el Festival Internacional de Cine Cutre de Madrid, para participar el 23 de enero en el Palacio de la Prensa en el "BRONSONFEST", un divertido homenaje al protagonista de filmes como "El Justiciero de la Ciudad" (1974) o "Hasta que llegó su hora" (1968).
Según afirman los responsables del festival, BRONSONFEST será el "homenaje definitivo al gran Charles Bronson, el justiciero callejero por antonomasia". Un evento donde los espectadores podrán revivir en pantalla grande y en un ambiente único de "jolgorio y cachondeo" la película "El Justiciero de la Noche" (1985), nombre que recibió en España el filme "Death Wish 3", la "mejor y más disparatada" entrega de la saga Death Wish.
En BRONSONFEST, además de disfrutar de la citada película, los espectadores también podrán conocer en persona a Robert Bronzi, la "reencarnación viviente" de Charles Bronson, tal y como le describe Carlos Palencia, director del festival. El intérprete húngaro hablará de su carrera y mostrará a la audiencia algunos avances de sus últimas películas, entre las que se encuentran "Death Kiss" -una falsa secuela de la saga "Death Wish"-, "From Hell to the Wild West" o "Escape from Death Block 13".
DE ESPECIALISTA EN PARQUES TEMÁTICOS A ACTOR DE HOLLYWOOD
Robert Kovacs, conocido artísticamente como Robert Bronzi, es un actor húngaro cuyo impresionante parecido con Charles Bronson le ha servido para protagonizar diversas películas de acción de serie B, en las que imita al citado actor con exitoso resultado. Entre esas películas se encuentran “From Hell To The Wild West” (2017), “Death Kiss” (2018) o “Escape From Death Block 13”, que se estrenará en primavera de 2019.
A lo largo de su intensa vida, Bronzi ha ejercido todo tipo de profesiones, como carpintero, entrenador de caballos, músico profesional y militar, hasta que finalmente se decidió por la interpretación, debido a su pasión por el cine clásico y las películas del Salvaje Oeste. Antes de llegar a Hollywood, trabajó como especialista en anuncios televisivos, cortometrajes y parques de ocio como Port Aventura o los estudios Texas Hollywood del desierto de Tabernas en Almería.
Formado profesionalmente en la escuela de teatro Maria Mezey de Budapest, también es acróbata y luchador de judo. Asimismo, habla con soltura varios idiomas, entre los que se encuentran el inglés, el húngaro o el castellano.
LA CUTRECON CONTARÁ CON LA PRESENCIA DE STEVEN E. DE SOUZA
El reputado Steven E. De Souza, guionista imprescindible del cine de acción de los 80 y director de “Street Fighter: La Última Batalla” (1994), la adaptación del videojuego de lucha de mismo nombre, acudirá a la octava edición del Festival internacional de Cine Cutre de Madrid, CutreCon, para presentar una proyección de la citada película el 24 de enero.
En 2019 se cumplen 25 años del estreno de “Street Fighter: La Última Batalla” y los organizadores de CutreCon han querido celebrar tan importante fecha con una multitudinaria sesión doble bautizada “Impact Game: Gamexploitation” en la que, además del filme dirigido por De Souza, se programará “Korean Street Fighter” (1992), desastrosa adaptación animada y apócrifa del famoso videojuego. Asimismo, en el marco de CutreCon, a De Souza se le hará entrega del premio “Sha-Di-Ah”, galardón que recibirá por su imprescindible aportación al “cine cutre”.
“Street Fighter: La Última Batalla”, protagonizada por Jean Claude Van Damme, Raúl Julia y la estrella de la música pop Kylie Minogue, recibió pésimas críticas en el momento de su estreno y, con el paso de los años, se ha convertido en un título de culto para toda una generación, que se ríe a carcajadas con su desvergonzado guión. El resultado final fue un hilarante pastiche cinematográfico que roza la parodia y en todo momento invita a la carcajada.
LEYENDA DEL CINE DE ACCIÓN HOLLYWOODIENSE
Steven E. De Souza es uno de los grandes guionistas del cine de acción hollywoodiense de los años 80. Entre sus mejores trabajos, destaca sin lugar a dudas su guión para “La Jungla de Cristal” (1988). Asimismo, este autor también contribuyó a la fama de Arnold Schwarzenegger, ya que firmó los guiones de películas tan divertidas y celebradas como “Commando” (1985) o “Perseguido” (1987).
Tras hacerse un nombre en Hollywood, en 1994 le llegó la oportunidad de dirigir su primera superproducción, adaptando uno de los videojuegos más exitosos de la historia, “Street Fighter”. Pero el resultado no fue el esperado y, la película, a pesar del éxito en taquilla, fue masacrada por la crítica y muchos aficionados consideraron que se trataba de un insulto al videojuego original.
Sin embargo, el tiempo le acabó dando la razón a De Souza, y ahora “Street Fighter: La Última Batalla” cuenta con miles de fans a lo largo y ancho del globo y sigue generando pingües beneficios 25 años después de su estreno, gracias, en gran parte, a sus constantes reposiciones en televisión. Consciente del estatus que ha alcanzado la película, De Souza no ha dudado en acudir a la llamada de CutreCon para reírse de su exitoso traspiés y compartir todo tipo de anécdotas con el público.
Entre sus próximos proyectos, para 2019 De Souza está preparando la película “Bombay Bullet” del director Rob Cohen -”A todo Gas”- y también una miniserie de 10 horas titulada “Gulliver´s Curse”, que da una vuelta de tuerca a la inmortal novela de Jonathan Swift. En prensa escrita, sus primeros textos fueron publicados en la legendaria revista de rock and roll Crawdaddy, a la que siguieron otras prestigiosas publicaciones como The New York Times, The Los Angeles Times, Empire, Premiere y Fade-In.
Actualmente escribe los guiones de la exitosa reinvención de “Sheena, Reina de la Selva” de la editorial Dynamite Comics, de la cual se prepara una versión televisiva para 2020.
De Souza ha sido nominado dos veces para el Premio Edgar Allan Poe al Mejor Guión de Misterio y al Premio Saturn a la Mejor Película de Ciencia Ficción o Fantasía. Recibió el Premio Norman Lear por toda su carrera y ejerce frecuentemente como profesor invitado en la Escuela de Cine de la USC y en el American Film Institute. Igualmente ha impartido clases magistrales de guión en UCLA, The American Cinematheque y FICCI Frames en Mumbai, India.
JERI BARCHILON, PRODUCTORA DE “STREET FIGHTER”
La sesión “Impact Game: Gamexploitation” del 24 de enero también contará con la presencia de la guionista Jeri Barchilon, quien ejerció como productora asociada en “Street Fighter: La Última Batalla” (1994). Junto a De Souza, Barchilon responderá a las preguntas de los asistentes a CutreCon y narrará anécdotas del rodaje del filme.
Barchilon se inició como escritora de comedia para adolescentes con la teleserie “The New Gidget” (1986), para después pasarse a la acción y el suspense para adultos en ficciones como “Supercarrier” (1988) o “Historias de la Cripta” (1990). También participó en “Juego de Supervivencia” (1987), una versión moderna del clásico “El Malvado Zaroff” (1932), con un elenco de actores que incluye a Seymour Cassel -habitual del cine de John Cassavetes y a Mike Norris, hijo de Chuck Norris.
Como productora, Barchilon permaneció en el cine de acción y aventuras con “Street Fighter: La Última Batalla” (1994) y después regresó al género de terror con una historia extraída de la realidad y no de los videojuegos, con el filme “Poseído” (2000), basado en el best seller sobre el caso real que inspiró la novela “El Exorcista” de William Peter Blatty.
BORN TO BE BAD, EL LIBRO OFICIAL DE CUTRECON 8
Un año más, el festival CutreCon también contará con libro oficial, titulado “Born to be bad (Nacidos para ser malos)” y que consiste en una exhaustiva compilación de entrevistas a algunos de los mejores villanos del cine de acción. Escrito por el autor británico Timon Singh,la obra llega a España de la mano de la editorial Applehead Team Creaciones. Timon Singh también acudirá a CutreCon como invitado del certamen, para presentar su libro, el cual incluye un prólogo de Steven E. De Souza. Experto en cine de acción, Singh es cofundador del Bristol Bad Film Club, una organización no lucrativa afincada en Bristol (Inglaterra), como su nombre indica, que cada mes proyecta películas "tan malas que son geniales", con el propósito de recaudar fondos que se destinan a iniciativas de caridad y causas sociales. Nacido y criado en Bristol, Singh regresó a su ciudad natal, desde la que trabaja dentro de la industria editorial.
“COMMANDO NINJA” TAMBIÉN ESTARÁ EN CUTRECON
“Commando Ninja” (2018) uno de los últimos fenómenos de Youtube, también estará en CutreCon 8. Siguiendo la estela de la exitosa película “Kung Fury”, se trata un descarnado tributo al cine de acción de bajo presupuesto, que se atreve a combinar con descaro y mucha sorna títulos como “Commando” o “El Guerrero Americano”. El resultado es un absoluto dislate que parodia con acierto el cine de los 80 y que encandilará a los aficionados a la serie B/Z, gracias a sus atinadas referencias a clásicos del género y a su espíritu abiertamente gamberro y lúdico. “Commando Ninja” se financió con éxito en Kickstarter y actualmente está disponible de forma gratuita en Youtube. La sesión organizada por CutreCon será una oportunidad única de disfrutar de esta película en pantalla grande y con subtítulos en castellano.
CUTRECON 8 ACOGERÁ EL ESTRENO ESPAÑOL DE SUBURBAN SASQUATCH
La película más demencial de la historia sobre el mito del Bigfoot
El sábado 26 de enero de 2019, dentro de la tradicional maratón gratuita en el Auditorio de la Casa del Reloj -y por primera vez, de forma paralela, en la Cineteca de Matadero Madrid-, proyectaremos por primera vez con subtítulos en castellano la que es sin discusión posible la peor película de cuantas se han rodado sobre el mito del Bigfoot. En “Suburban Sasquatch”, un gorila de goma y terciopelo aterroriza un barrio residencial de Estados Unidos desmembrando gente a su paso. Una bochornosa producción amateur rodada en un parque municipal y en el jardín del director que, a pesar de su aspecto casero y de contar con el peor disfraz de mono del universo, la película fue inexplicablemente distribuida en DVD en Estados Unidos. Será uno de los títulos que más darán que hablar en CutreCon 8
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En la misma maratón del 26 de enero, se proyectará igualmente el filme de culto “El Grandioso Hombre de Pekín” (1977), una de las más célebres y descaradas copias de “King Kong”. La icónica productora hongkonesa Shaw Brothers se subió al carro de las películas de monstruos gigantes con este plagio protagonizado por el primo chino y deforme del Rey de los Monos, que hará las delicias del público con su mandíbula desencajada y sus terroríficas muecas. Entretenidísima, con un montaje trepidante y unas maquetas de gran acabado -todo hay que decirlo-, “El Grandioso Hombre de Pekín” llega a CutreCon por su falta de escrúpulos, sus risibles escenas de acción con imágenes de archivo y, sobre todo, su vergonzosa historia de amor, donde una “Tarzana” en bikini se convertirá en el objeto de deseo de cuant0s hombres se crucen en su camino.
PREMIERE ESPAÑOLA DE “FUCK YOU ALL”, EL DOCUMENTAL DEFINITIVO SOBRE UWE BOLL
Un año más, los mejores documentales sobre cine ‘trash’ vuelven al festival CutreCon con la sección “Documentrash”. Y es que todo cinéfilo que se precie no se conforma simplemente con ver una película, también se interesa con todo lo que rodea a la misma: el rodaje, los actores, el director… Y en ocasiones, lo que sucede detrás de las cámaras es más interesante y divertido que lo que ocurre delante de ellas. Como se suele decir, la realidad supera a la ficción. Es el caso de los dos documentales que conformarán la programación de la cuarta edición de “Documentrash”, donde el público tendrá la ocasión de sumergirse en la vida de dos iconos mundiales del cine cutre como son Uwe Boll y Jess Franco.
“Fuck You All: The Uwe Boll Story” (2018), que el festival CutreCon estrena en España, es el documental definitivo sobre uno de los directores de cine más controvertidos de los últimos años y que está considerado por muchos como el Ed Wood del Siglo XXI. El filme explora la vida y carrera del repudiado cineasta a través de entrevistas personales con el propio Uwe Boll, las personas que han trabajado fielmente a su lado y hasta sus críticos más feroces. Un retrato entretenido e impactante que trata de responder a la pregunta que siempre ha perseguido a Boll desde el inicio de su carrera: ¿Es el peor cineasta de todos los tiempos?
Curtido como cineasta independiente en Alemania a comienzos de los 90, Boll nunca podría haber imaginado la vida que se abriría ante él, con una carrera meteórica en la que llegó a trabajar con actores ganadores del Oscar -Ben Kingsley, por ejemplo- y rodar películas con presupuestos de 60 millones de dólares, para después ser desacreditado públicamente por los propios intérpretes de sus filmes e incluso recibir peticiones en línea para que se retire, firmadas por decenas de miles de personas. Nada de esto impidió que continuara rodando película tras película, sumando un total de 32 largometrajes antes de retirarse y abrir un exitoso restaurante de alto nivel.
Convertido en una figura de culto, Uwe Boll será recordado para siempre en el mundo del cine. Algunos hablarán de él como un Ed Wood moderno, que hizo películas tan malas que son buenas. Y otros lo recordarán como el prolífico cineasta que vino de un pequeño pueblo de Alemania y nunca comprometió su integridad mientras creaba su propio camino en Hollywood.
“La última película de Jess Franco” (2013) es el sentido homenaje del cineasta Pedro Temboury (conocido por películas tan gamberras como “Karate a Muerte en Torremolinos” o “Ellos robaron la picha de Hitler”) a su maestro en el arte del cine de bajo presupuesto, el incombustible “Tío Jess”, uno de los grandes iconos de CutreCon, quien no en vano da nombre a nuestro principal galardón. El documental, que incluye pequeños fragmentos de ficción, narra cómo un detective casposo y desastrado es el encargado de localizar “La última película de Jess Franco”, aquella que reúne la esencia de su cine.
Para dicha misión, el detective hablará con diversas personalidades fundamentales del cine de Franco, como Lina Romay, Antonio Mayans, Emilio Estévez, Robert Forster, Brigitte Lahaie, Jack Taylor e incluso Roger Corman, entre otras muchas.
El director malagueño Pedro Temboury recibirá el Premio Jess Franco en la octava edición de CutreCon en reconocimiento a toda su carrera.
“BEST F(R)IENDS VOLUME 1”, LA NUEVA PELÍCULA DE TOMMY WISEAU Y GREG SESTERO, SE ESTRENA EN CUTRECON
La nueva película de Tommy Wiseau y Greg Sestero, “Best F(r)iends Volume 1”, se estrenará en España en la octava edición de CutreCon, dentro de una sesión golfa. Una cita ineludible para los seguidores del cine más cutre, que llevaban más de diez años deseando que se produjera el reencuentro entre ambos actores.
Y podemos afirmar que la espera ha merecido la pena. Catorce años después de la ya legendaria “The Room”, sus dos protagonistas vuelven a juntarse para ofrecer a sus fans una surrealista tragicomedia con tintes de misterio, que les dejará absolutamente perplejos y con ganas de más. Todo un caramelo para los fans de “The Room”, donde, además de haber múltiples guiños a la citada película, Wiseau vuelve a hacer gala de su inigualable histrionismo, con una bochornosa interpretación difícil de olvidar.
Inspirada en hechos reales, “Best F(r)iends Volume 1” narra la sórdida aventura de dos marginados sociales que se dedican a traficar con los dientes de oro que obtienen de una morgue. Una disparatada premisa donde se combinan y retuercen la comedia, el thriller y el drama, durante 108 minutos donde no te enteras de nada, pero no puedes apartar tus ojos de la pantalla, antes la gran cantidad de despropósitos que se van sucediendo.
Si te gustó “The Room”, no puedes perderte el reencuentro más esperado de la última década.
Asimismo, ya podemos anunciar también el título que se proyectará en la sesión golfa de 25 de enero en Palacio de la Prensa: “America 3000” de la Cannon Films. Uno de los títulos más divertidos de esta venerada productora, que inaugura la “Cutrerion Collection”, nueva sección de CutreCon donde se programarán grandes “anticlásicos” del cine cutre.
Una película postapocalíptica que nos muestra un futuro donde las cosas se van a poner muy chungas para los hombres. Bárbaras mujeres empoderadas dominarán la tierra, los seres humanos hablarán un dialecto absurdo que incluye expresiones como “plástico guay” para referirse a todo aquello que mola, y simios de dos metros camparán a sus anchas escuchando música en radiocassettes.
CUTRECON 8 SE DESPEDIRÁ EL 27 DE ENERO CON LA KONGATÓN
Una maratón de 4 películas con los simios menos evolucionados del celuloide
Son las que formarán parte de la programación de la KONGATÓN, la maratón que cerrará el festival CutreCon el domingo 27 de enero. Una intensa y descacharrante maratón de cuatro películas donde desfilarán los simios y copias de King Kong menos evolucionados de la historia del cine.
La maratón comenzará con “Queen Kong” (1976), la versión femenina -y feminista- de King Kong, que, como buena simia empoderada, derrota a sus enemigos, los dinosaurios, con patadas en sus partes bajas. Consiste básicamente en una reinvención del clásico de Hollywood, donde todos los personajes femeninos son sustituidos por hombres y viceversa.
El cachondeo continuará con “El Gorila Ataca” (1976), remake coreano apócrifo de “King Kong” -en concreto, de la versión de John Guillermin, con un señor disfrazado de gorila al que se le ven los costurones. Errores de perspectiva, maquetas chungas y mucho militar hablando por teléfono os esperan en este desopilante filme.
La tercera película, proveniente de la India es “La Venganza del Mono Sagrado”. Y por último, “El Apocalipsis del Planeta de los Simios”. Un psicotrónico filme japonés que no duda en plagiar de mil y un maneras “El Planeta de los Simios”, con mogollón de escenas que no encajan en la trama y una total falta de coherencia, ya que se trata de un remontaje de una serie de televisión bastante chapucera.
Toda la información del festival: programación, horarios, venta de entradas... puede verse en la web oficial de CutreCon http://cutrecon.com/
NOTA DE PRENSA
Texto redactado a partir de la información suministrada por el Departamento de Prensa de CutreCon, el Festival Internacional de Cine Cutre de Madrid y su web oficial.
Antonio Busquets & Viky Rodríguez
Flash-Back Producciones
“…when rock and roll dreams come through…”
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