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| Del 23 de Febrero al 1 de Marzo en Lleida | |
Presentación del Festival
En un momento de saturación de contenidos audiovisuales, de acontecimientos, canales y plataformas urge reivindicar la diferencia, la personalidad, la capacidad de creación y el talento.
El cine de animación requiere del compromiso, del apoyo y del trabajo de mucha gente pero es muy difícil que surjan buenas obras sin la capacidad de unas personas capaces de generar mundos y discursos, de descubrir en su interior emociones universales.
Durante Animac 2009, la Muestra Internacional de Cinema de Animación de Cataluña, tendremos la oportunidad de conocer cómo se prepara el artista para este viaje al interior de sí mismo, cómo traduce y adapta las formas y sucesos con los que se encuentra y cuál es el motor, el deseo imperativo que le conduce a desaparecer durante un tiempo y recorrer en solitario estos vericuetos de la creación.
De la mano de Laurent Pouvaret veremos cuáles pueden ser los caminos a recorrer en la carrera de un animador, conoceremos el trabajo de autores imprescindibles y únicos capaces de crear un arte nuevo como Claire Parker y Alexandre Alexeieff, y gozaremos de las obras y la compañía de creadoras de nuestro tiempo, fieles a ellas mismas y a su tiempo como Florence Miailhe y Michaela Pavlátová.
Carles Porta nos mostrara pistas para entender su imaginario y de la mano de unos y otros quizás podemos llegar a entender de donde surge la profunda emoción que nos genera contemplar una película como Waltz with Bashir.
Más allá de la inspiración del autor está el trabajo, la técnica, la colaboración de un equipo de profesionales y de todo ello surge un proyecto y una película. De este proceso nos habló el año pasado Lorenzo Fonda, que este año nos trae Megunica. Serán sus autores quienes nos explicarán los secretos de una de las producciones más esperadas del año, el largometraje surgido de la serie de televisión Panique au Village.
Junto a estas proyecciones, más sesiones y actividades complementarán el Animac, talleres para todos, conciertos, encuentros y sobre todo emociones y nuevos estímulos.
Inauguración: Waltz with Bashir
28-02: 20 h Teatro Principal
Los premios y la prensa internacional se han rendido ante esta singular y perturbadora producción israelí de abrumadora actualidad. Ganadora entre otros del Globo de Oro a Mejor película extranjera y seleccionada para el Óscar como Mejor Película en idioma extranjero.
En Lleida tendremos la posibilidad de disfrutarla de la mano de Asaf Hanuka, ilustrador responsable de su imagen y afamado ilustrador y dibujante de cómics israelí autor de obras como Bipolar y Pizzeria Kamikaze que acudirá a Lleida a presentar la conocida pieza. A lo largo de su carrera, Hanuka ha recibido diferentes premios; entre otros fue nominado al premio Eisner, uno de los más prestigiosos del mundo del cómic.
Sinopsis: Una noche, en un bar, un viejo amigo relata al director Ari Folman una pesadilla recurrente en la que es perseguido por 26 feroces perros. Cada noche el mismo número de bestias. Ambos llegan a la conclusión de que esta guarda relación con su misión en el ejército israelí durante la primera guerra del Líbano a principios de los 80.
Sección Oficial
1: 26-02: 17:00 h i 28-02: 20:00 h Teatro Principal
2: 27-02: 19:30 h i 01-03: 17:30 h Teatro Principal
Un año más nos sentamos en la butaca para disfrutar de la mejor muestra de animación internacional. Una exquisita selección para los paladares más selectos. Donde poder saborear películas triunfadoras en los diferentes festivales internacionales: KJFG NO de Alexei Alexeev ganadora del Sacem Award en el Festival de Annecy; La Maison en petits cubes de Kunio Kato ganadora del Annecy Cristal y nominada al Oscar como mejor corto animado o Skhizein de Jérémy Clapin premio del público en Annecy y Premio decouverte du meilleur courtmetraje de la semana de la crítica de Cannes.
Junto a estas se proyectaran trabajos sorprendentes como The Shock Doctrine: The Rise of Disaster Capitalism dirigido por Jonás Cuarón y surgido de la colaboración entre el director de cine mejicano Alfonso Cuarón y la escritora Naomi Klein o el trabajo de Marcel Pié Barba, La 72.024 mil•lèsima part d’un any, una obra muy particular rodada mediante la filmación de 15 fotogramas cada día durante 365 días haciendo un total de 5.475 fotogramas al final del año que a la velocidad de 12,5 fotogramas por segundo suman al final 7 minutos 18 segundos, que justamente conforman la 72.024 parte de un año, que da título a la obra.
Asimismo, los asistentes podrán disfrutar del trabajo del artista urbano y animador Blu, quien mediante el uso del muro como lienzo y como fotograma ha alcanzado la fama en exposiciones en la Tate Modern de Londres. Muto es su última película.
Finalmente, cabe destacar la obra I met the Walrus, un vibrante homenaje al discurso ingenioso y hechizante de John Lennon creado por Josh Raskin, quien parte de una grabación llevada a cabo por un fan de Lennon, Jerry Levitan, que en el año 1969 y provisto de una grabadora, se introdujo en la habitación del cantante de un hotel de Toronto y le propuso una entrevista.
Grandes Preguntas sobre la Plastilina
27-02: 21:00 h Teatro Principal
¿Por qué la sangre de plastilina no da asco?
¿Has probado alguna vez a ponerte plastilina por la nariz?
¿Es verdad que si comes plastilina puedes ver lucecitas de colores?
¿Qué extraños personajes son los que hacen animación con plastilina?
Una vez pones la plastilina en manos de determinados artistas los resultados pueden ser maravillosos e inesperados. Pablo Llorens es el gran maestro de la animación con plastilina en España y en Animac 2009 presentará Chokopulpitos (Marketing y Cefalópodos), su última película.
Llorens estará acompañado en esta aventura por Sam, quien a su vez presentará el considerado proyecto cortometraje español de animación más ambicioso de todos los tiempos, The Werepig (o Güerepork).
El referente internacional en el ámbito de la producción de Stop Motion sigue siendo la productora inglesa Aardman de cuya cantera han salido Merlin Crossingham y Will Becher autores de Crained y The Weather Man, pero no solo en Europa se produce extraordinario Stop Motion, fijensé sino en la producción brasileña Dossiê Rê Bordosa de Cesar Cabral.
Talento Local
28-02: 17:00 h Teatro Principal
En ANIMAC año tras año nuestros creadores se superan. Talent Local es la muestra dedicada al talento que nutre la producción local. Elaborar un retrato sobre la situación de la animación española se vuelve día a día más complejo y emocionante. Las producciones se multiplican como nunca y de todos los lugares y sectores surgen producciones interesantes.
En esta sesión gozaremos de películas en stop motion como Leo de Fernando Cortizo, El misterio del pez de Giovanni Maccelli o Cabaret Kadne de Marc Riba y Anna Solanas, de sutiles animaciones como El Títere de Carlos Fierro, El Quadern verd, apunts animació de Dani Fornaguera, 1, 2 i 3 de Asmatik o Reborn de Queralt Antú Serrano y de trabajos experimentales como Ouroboros, obra del artista urbano Sam3, Berbaoc, surgido de un taller de animación en Arteleku, o el extraordinario trabajo de animación con arena de Cesar Díez Melendez en No corras tanto.
Sesiones Infantiles y Familiares
El Ojo Mágico
Del 23-02 al 27-02: 09:30 h Teatro Principal i Caixaforum
Animación simpática para los más pequeños. Sesión recomendada a partir de los 4 años.
En el Animac proponemos una selección de la mejor animación para niños del último año entre la que podemos destacar Davy Crockett in Outer Space, videoclip del grupo nominado a los Grammy en la categoría de mejor disco de música infantil del año They Might Be Giants, J’ai fair, película dirigida por Louise-Marie Colon, Delphine Hermans y con la colaboración de 11 niños, la bella producción rusa Rybka, dirigida por Sergei Ryabov o De Zwemles, de Danny de Vent, ganador del premio a Mejor cortometraje para niños en el Ottawa International Animation Festival.
La Aventura de la Animación
Del 23-02 al 27-02: 11:00 h Teatro Principal i Caixaforum
Un mundo, once films, cien lenguajes, mil estrellas y un universo infinito de películas y emociones. Sesión recomendada a partir de 9 años.
Emocionar seducir e invitar a gozar del cine de animación es lo que persigue esta sesión. Para eso se vale de la obra de maestros como Ferenc Cakó, autor de Arc y veterano maestro de la animación con arena o de sorprendentes animadores como Pablo Delfini, quien mediante variados malabarismos técnicos dirige Levedad, que llega a Animac tras haber conseguido galardones de la talla del premio Mejor Música en el 1st Latino American Poetic Short Film Festival 2008 de Nueva York.
Completa la lista de destacados Father, de Sebastian Danta, que se alzó con el premio a la Mejor animación en el 2008 Enhance TV ATOM Awards, la obra española Rascal’s Street, de Marcos Valín, María Monescillo, David Priego, obra nominada a Mejor Cortometraje en la pasada edición del 1 de febrero de los Premios Goya, y finalmente Our wonderful nature, de Tomer Eshed, que se llevó el primer premio en Artfutura 2008.
Pequeño Animac
Caixaforum
El mejor cine para toda la familia.
La Poudrière para Niños
28-02: 16:00 h / 01-03: 11:00 h
La Poudrière es una de las más prestigiosas escuelas de animación del mundo, uno de los centros donde se forjan los mejores animadores actuales. Parte de ellos realizaron, como trabajo final de estudios, películas especialmente pensadas para los más pequeños. En la sesión de Animac 2009 presentamos algunas.
Ilya and the Robber
28-02: 18:00 h / 01-03: 16:00 h
ANIMAC 2009 presenta la proyección de la película Ilya y los ladrones, del director ruso Vladimir Toropchin.
Biografía: Nació en el 1962 en la ciudad de Borovichi en la Union Soviética. En 1978 se trasladó con su familia a Lituania. Tras servir en el ejército desarrolló diferentes trabajos antes de iniciar su carrera como animador. Dibujante des de su infancia en 1991 inició sus estudios de animación en los estudios Studio Panoramas, tras el paso por el cual ha desarrollado su trabajo en diferentes productoras. Desde 1996 forma parte del equipo profesionales y profesores del Melnitsa Animation Studio. El largometraje Ilya and the robber fue finalizado en 2007.
Sinopsis: Rusia es un país famoso por sus poderosos héroes, así como por sus ladrones. Y por encima de ellos se encuentra el duque, que lo controla todo y pone orden, si es necesario. Aunque también pintan bastos: con el duque nunca se sabe lo que está bien ni lo que hay que hacer. La situación actual es la siguiente: ¡le han hecho héroe y ha sufrido grandes pérdidas por culpa del ladrón que se apoderó del maldito tesoro de los gánsteres ante sus narices! ¿Qué puede hacer el duque? Pues nada en particular, es duque y, por tanto, ¡siempre se las arregla! Así pues, el duque e Ilya se van en busca de los bienes robados y las doncellas de la crónica.
Tintin “Le Crabe aux Pinces D’or”
28-02: 11:00 h / 01-03: 18:00 h
Dirigida por Claire Missone el año 1947. Es la primera adaptación cinematográfica de las aventuras de Tintín y la primera película belga de animación, y se proyectó por primera vez el 27 de diciembre de 1947 en el Théâtre de l’ABC de Bruselas. Desde ese momento, y hasta el año pasado, la película había permanecido oculta. Cine con títeres, animación sutil y encantadora y las mejores aventuras de un héroe imprescindible.
Sección Autores
El Ritmo de la Vida
Carta Blanca a Carles Porta
28-02: 18:30 h Teatro Principal
El animador e ilustrador de Lleida nos presentará su última producción y, de paso, nos enseñará cuáles han sido las películas que le han inspirado y acompañado. Una mirada íntima a cómo se construye el imaginario de un creador.
Una selección heterogénea que une imagen real con animación, musicales vibrantes y bellas historias, fragmentos de largos y cortos, películas recientes y clásicos imprescindibles. Terry Gilliam y los Monty Python junto a las coreografías de Bob Fosse las canciones de los Aristogatos y las locuras de Tim Burton pero también la poesía Amanda Forbis y Wendy Tilby, la magia de Michael Dudok de Wit o la mirada de Jonathan Hodgson todo unido y debidamente mezclado conduce a crear un imaginario apasionante de donde nacen producciones tan especiales como Las vidas ejemplares última producción de Carles Porta.
El Legado de Claire Parker Alexandre Alexeieff
27-02: 16:30 h Teatro Principal
El ruso Alexander Alexeieff y la estadounidense Claire Parker conformaron a lo largo del siglo XX uno de las mejores parejas de animadores de todos los tiempos. Desde su muerte hasta la actualidad, no obstante, pervive su legado artístico, la famosa técnica de “pantalla de agujas” o “pizarra de alfileres” que Animac mostrará durante la semana más animada de toda Cataluña. Dicha técnica es una de las manifestaciones de animación más original y conocida y se basa en el uso de una pantalla llena de agujas que pueden moverse hacia adentro o hacia afuera, presionándolas con un objeto. Estas agujas generan un relieve, el cual se ilumina desde los costados para generar una imagen en la pantalla, con su sombra.
La Lección de Laurent Pouvaret
27-02: 18:00 h Teatro Principal
Realizador de animación y director de estudios de la escuela La Poudrière, una de las más prestigiosas escuelas de animación del panorama actual. Laurent Pouvaret presenta una selección de trabajos internacionales que son para él una referencia en su trabajo y que considera fundamentales en la formación del futuro profesional de la animación. Una muestra de trabajos de los mejores animadores mediante la cual el estudiante y aficionado está expuesto a diversas formas de enfocar la animación, tanto a nivel estilístico como conceptual.
La selección incluye alguna de las obras más carismáticas, exitosas y bellas del panorama del cine de animación de los últimos años Haut Pays des neiges de Bernard Palacios ganadora entre otros del premio del jurado en el festival de Hiroshima 90; La grande migration de Iouri Tcherenkov ganadora de mas de 20 premios internacionales entre los que destacan el Prix Emile Reynaud el Prix du Meilleur Court Métrage entregado por el Syndicat de la Critique Française de 1997 o el Oso de Oro a mejor cortometraje del Festival de Berlín de 1997; Jolly Roger de Mark Baker nominada el año 1999 a los Oscars de la Academia; Jeu del gran y imprescindible Georges Schwizgebel autor de 14 cortos que atesoran premios en Cannes, Annecy, Zagreb, Hiroshima, Stuttgart, Ottawa y Espinho o Milch de Igor Kovalyov.
Michaela Pavlátová. El Orden y el Caos.
28-02: 18:30 h Teatro Principal
Animac 2009 tiene el honor en su 13 aniversario de recibir la obra de Micaela Pavlátová, una de las realizadoras de animación más premiadas en los festivales más prestigiosos del mundo, como lo avalan galardones como una nominación a los Oscar por su pieza de animación Words, Word, words o el Oso de Oro del Festival de Berlín por Repete.
Los asistentes podrán disfrutar varias de sus producciones, que se caracterizan por el uso del humor y la ironía a la hora de retratar historias en torno a las relaciones humanas. La acción se repite a un ritmo ordenado y predecible hasta que un cambio desencadena el caos y la confusión.
Pavlátová nació en Praga en 1961 y realizó sus primeras películas a finales de los años 80 ofreciendo como mujer, un grupo minoritario en el sector de la animación, su mirada personal sobre las relaciones entre hombres y mujeres, un tema que se ha mantenido dominante en toda su filmografía. En poco tiempo Pavlátová se transformó en uno de los nombres esenciales del cine de animación contemporáneo y comenzó a hacer también cine de largometraje y a dirigir intérpretes de carne y hueso.
Florence Miailhe, Mira por la Ventana
28-02: 21:30 h Teatro Principal
El estilo pictórico de la animación francesa llega a ANIMAC de la mano de una de sus principales representantes, Florence Miailhe, quien enseñará el largo currículo de piezas que la han consagrado como una de las mejores animadoras del continente europeo con galardones en festivales como el de Cannes, Clermont-Ferrand, Amiens, los premios Cesar o los Cartoon d’Or.
Graduada en de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs en la especialidad de grabado y docente en la prestigiosa escuela de animación de Gobelins, inicia su carrera como ilustradora y el 1991 realiza su primer cortometraje. Entre sus mayores éxitos como directora se encuentran Hammam, Conte de quartier y Au premier dimanche d’août, premiados en festivales como el de Locarno, Cannes o Sitges o premios César, además de formar parte del equipo de efectos especiales de la reciente obra El corazón de Amos Klein.
Proyectos
Megunica
01-03: 16:00 h Teatro Principal
Tras presentarnos su proyecto el año pasado, Lorenzo Fonda regresa a Lleida para mostrarnos la apasionante Megunica, una película sobre el arte urbano y sobre Blu —uno de sus mejores representantes—, pero especialmente sobre un viaje, sobre la creación y sobre la amistad.
Proyecto “Panique au Village”
01-03: 19:00 h Teatro Principal
Si ha existido una serie de televisión que haya seducido y revolucionado la producción televisiva europea de los últimos años, esta ha sido Panique au Village. La actitud irreverente con la animación, el humor surrealista y anárquico y la simpatía de sus personajes y situaciones hacían de ella un goce para niños y adultos. Ahora, finalmente, se está produciendo el largometraje, que estará finalizado en los próximos meses y cuyos secretos Lleida tendrá la suerte de descubrir antes que nadie.
Conciertos
U_mä
26-02: 23:00 h Cafè del Teatre
5 €. Aforo limitado.
El dúo u_mä será el primer maestro de ceremonias el jueves 26 de febrero a las 23 horas. Sus integrantes - María Coma y Pau Vallvé - estarán acompañados por el resto del grupo, formado por Carlos “Campi” Campón, Núria Maynou y Joan Vallvé.
Internet2
27-02: 23:00 h Cafè del Teatre
5 €. Aforo limitado.
Proyecto musical del colectivo de arte Comte d´Urgell que ha participado en decenas de inauguraciones, exposiciones o museos de la talla del Centro Pompidou de París, donde les hemos podido ver en su más reciente actuación. Sus sonidos, que mezclan música clásica popular, dosis de baja tecnología y reflejos de la música típica de la Colombia rural, han triunfado ya en escenarios como el Sónar 2008 o la NME party en Dublín.
Los Carradine
28-02: 13:00 h Plaça Sant Joan
Acceso libre
Los Carradine amenizarán un concierto muy especial dirigido a los más pequeños asistentes al Animac. Su música, a cargo de Xavi Carradine, Rafa Carradine y Antonio Carradine, cuenta con influencias de The Clash, The Jam, Ramones, Siniestro Total o Los Ronaldos, entre otros.
Boncompain
28-02: 23:30 h Cafè del Teatre
5 €. Aforo limitado.
Formación que cuenta con influencias que van desde el rock hasta el estilo cabaret, todo con un toque muy contemporáneo que les ha llevado al éxito dentro del hueco urbano underground. Boncompain: la forja de un artista, la fragua de un patriota, el yunque de la canción; el horno para bollos.
Talleres
Taller Ani MacMòbil
Diumenge 1 de març
D’11:00 h a 13:00 h
Plaça de Sant Joan
Impartido por: Abi Feijó, Regina Pessoa
Acceso libre
Plazas limitadas
¿Tienes un móvil con cámara de fotos y Bluetooth? ¿Quieres divertirte haciendo animaciones? ¡Te esperamos en la plaza Sant Joan!
Hoy se pueden hacer animaciones muy sencillas con las nuevas tecnologías, recorriendo a las posibilidades ofrecidas por los móviles actuales. Un taller para que te enteres de cómo puedes disfrutar de tu móvil para hacer animaciones en muy poco tiempo y sin necesitar de muchos equipamientos.
Impartido por Abi Feijó y Regina Pessoa, referentes imprescindibles de la animación portuguesa y autores de algunas de las obras más bellas e interesantes de los últimos tiempos.
Taller Coke Riobóo
Sábado 28 de Marzo
11:00 h a 13:00 h
Plaça de Sant Joan
Impartido por: Coke Riobóo
Acceso libre
Plazas limitadas
El animador y ganador de un Goya con la película El viaje de Said, Coke Riobóo nos desvela los secretos de la animación y nos invita a jugar con ellos, creando una pieza animada a partir de técnicas tan variadas como la plastilina, la arena, los recortables o la animación con luz. Venid a la plaza y disfrutad de la magia de la animación en un plis-plas y todo a 100.
Taller 9zeros
Sábado 28 de Febrero
18:00h a 20:00h
Plaça Sant Joan
Impartido por: Laura Gómez i Quim Ribalta
Acceso libre
Plazas limitadas
La escuela de animación 9zeros propone una nueva forma de vivir el arte de la animación haciendo partícipes a los transeúntes y dándoles la oportunidad de ser ellos mismos los personajes animados, en una mezcla de taller y “happening”.
Actividades Paralelas
Desayuno con los Autores
28-02 i 01-03: 10:00 h. Tube
¿Queréis ver de cerca a los animadores? Si queréis, podéis venir a desayunar con ellos.
Animac Menú
COAC, Col•legi d’Arquitectes de Catalunya, Demarcació de Lleida.
Jueves 28, de 17 a 21 h
Viernes 29, de 17 a 21 h
Sábado 1, de 10 a 14 h
Domingo 2, de 10 a 14 h
Servicio abierto y gratuito en el cual podrás consultar y visionar las casi 400 películas que se han inscrito en Animac 2009. Busca el material que más te interese, investiga, arriésgate y organiza tu propia sesión.
Presentación de la Poudrière
1-03:12:00 h Caixaforum
Annick Tenninge, directora de la escuela La Poudrière, nos presenta su centro, nos explica el funcionamiento de este y nos muestra como ha llegado a ser una de las mejores escuelas de animación del mundo.
Clausura: Pasadlo Bien y hasta el Año que Viene
01-03: 20:30h Teatro Principal
Se termina Animac con un resumen y un hasta pronto. Una mirada transversal a lo que ha sido y un estímulo para volver el próximo año.
(Texto redactado a partir de la información suministrada por el Gabinete de Prensa de Animac. Muestra Internacional de Cine de Animación de Cataluña).
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NOTA DE PRENSA 10
Animac. Muestra Internacional de Cine de Animación de Cataluña 02
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